Етапи роботи над портретом
Цікавим фактом є те, що по-справжньому розуміти живопис, природу кольору та його гармонію я почала після досвіду роботи в сфері автомобільної колористики. Як художник-колорист, я вивчала закони кольору, будову світла, сприйняття відтінків та формули автомобільних кольорів. Саме це і надихнуло повернутись до образотворчого мистецтва, олійного живопису. Багато часу пройшло, коли в останнє я тримала пензель та писала етюди маслом. А надихнув до цього кроку образ незвичайної дівчинки з дуже проникливим поглядом блакитних очей. Оскільки була зроблена дуже велика перерва, то я вирішила попрацювати на початковому етапі в тендемі із сучасним художником В. Раковичем. Холст я обрала трохи грубий, з добре вираженою фактурою.
Етапи роботи над портретом
- Для початку треба визначитись з композицією та колоритом. Поясний портрет в темних бордових тонах, які підкреслюють силует білої пишної сукні.
- Побудова форм, робота над загальним колоритом, над світло-тіньовими відношеннями. На цьому етапі важливо розуміни анатомію, розуміти походження тіні, проаналізувати власну тінь та падаючу.
- Загальні риси ми показали, далі працюємо над полутонами та світлом. Ми визначаємо, що світло тепле, а одже тіні - холодні.
- Наступним етапом було позбавлення від всіх "більосих" частин, що заважають узагальненому сприйняттю всієї картини.
- На цьому етапі я аналізувала об'єм і побачила анатомічні помилки, пропорційні відхилиння. Нічого страшного в цьому немає, тим паче, що була велика перерва в творчості. Олійний живопис дозволяє нам переписувати та редагувати кольором і тоном нашу роботу.
- Далі я вела роботу в студії мистецтв Art-Азарт під керівництвом досвідченої художниці Оксани Оснач. Тут ми вже хочемо додати "смачних" кольорів та попрацювати над деталями. А останнім кроком в роботі було узагальнення, щоб робота сприймалась цілісно та гармонійно.
